速寫是建立在寫生的概念之上而生的，主要意思是要快速的寫或畫出相應的物象，這就自然而然的要求畫畫的人縮短繪制時間，如果一幅畫用時過長就超出了速寫的范疇，這無疑是增加了繪畫的難度。

看有些人的作品，看似寥寥數(shù)筆，卻是姿態(tài)萬千，藝術效果突出。但有些人的作品卻是故弄玄虛，不著實際。從而看出，在高考中把速寫當做一種考察對象，美術院校是做了充分考量的，雖然中學階段的學生達不到很高的速寫水平，但是從其畫面中能清晰的看出學生們的思路與基本功。

很多同學為盲目的沖擊分數(shù)，更甚之有些勤奮的學生每天畫出幾十張速寫，但是卻鮮見進步。這正是忽視了提高速寫能力的技巧技法，作為美術專業(yè)的學生，首先要深入理解“速”與“寫”的概念，為什么不稱作速畫，而是“寫”，在這里是強調一種線條感的重要性，就像中國畫中的白描一樣，要用線來造型，做到準確、肯定、有力，而且要有主次、虛實的變化，如果一味盲目的亂畫一通線條，會讓欣賞者或者評分老師感到學生缺乏條理性與藝術素養(yǎng)。所以想提高速寫水平，就要首先解決學生對線的理解，只有理解了才能夠快速上手，學生可以在此方面做專項訓練，這與速寫中的各種技法并不沖突。

其次是，深入理解好人物骨骼結構，對其比例關系進行對比，甚至是通過訓練來準確繪制出衣服下的形體與結構，這樣在現(xiàn)場寫生時就會柔韌有余的把握好畫面，不會因為服裝場景的變化而失去把握。

再次才是多畫多練，并且要多臨摹優(yōu)秀的速寫作品，孰能生巧，但不是盲目為之，在掌握好人物結構、動態(tài)、體感等元素的基礎上，用準確、歷練的線條勾畫出模特，相信不得高分都難。